Agenda Cultural de Estambul, del 15 al 21 de octubre de 2018

Uno de los más improtantes festivales de toda Turquía comienza esta semana; el Akbank Jazz Festival

Agenda Cultural de Estambul, del 15 al 21 de octubre de 2018

Agenda Cultural de Estambul, del 15 al 21 de octubre de 2018

Programa preparado por Santiago Brusadin


 

Akbank Jazz Festival, uno de los festivales de más larga duración en Turquía, celebra su 25 aniversario este año. Con un programa lleno de algunos de los artistas de jazz más respetados del mundo, el festival abarcará la ciudad con todos los diferentes colores del jazz entre el 17 y el 28 de octubre.

El Festival volverá a contar con un rico programa de actuaciones excepcionales que incluyen: Ron Carter, 2 veces ganador del Grammy, y uno de los músicos de jazz más productivos de todos los tiempos con sus contribuciones a casi 2500 álbumes; Imany, quien viene como un gran activo para la música soul actual; Tony Allen, baterista, y compositor nacido en Nigeria, que creó el movimiento "Afrobeat", una mezcla de música tradicional africana, jazz y funk; Pharoah Sanders, el artista de 75 años descrito como probablemente el mejor saxofonista tenor del mundo; Paolo Fresu, el talentoso trompetista con numerosos premios internacionales a los suyos; y Omar Sosa, un compositor y pianista cubano muy popular en la escena actual de Latin Jazz, y tres veces nominado al Grammy. El Festival también presentará un número de músicos de jazz turco como Fatih Erkoç, İlham Gencer, Önder Focan, Okay Temiz y Ferit Odman.

Akbank continúa con el proyecto Şehrin İyi Hali que reúne a los jóvenes, como parte de los proyectos de responsabilidad social corporativa llevados a cabo con la participación de empleados voluntarios durante muchos años. El año pasado, el proyecto vio gran interés entre los jóvenes y las inscripciones se completaron en los primeros tres días; y este año, 500 jóvenes que se ofrecieron como voluntarios para proyectos comunitarios asistirán al concierto de Imany el viernes 21 de octubre en el Volkswagen Arena.

Con la organización del evento y la planificación de contenidos llevada a cabo en asociación con Pozitif, los 26 eventos del Akbank Jazz Festival se llevarán a cabo en un total de 26 lugares incluyendo Cemal Reşit Rey Concert Hall, Akbank Sanat, Babylon, The Seed, Caddebostan Cultural Center, Moda Stage, Summart Arts Centre, Nardis y Zorlu Performance Arts Center, y 42 conciertos, seis conferencias, 13 talleres y dos actuaciones.

El día 19 continua el Akbank Jazz Festival, con la música de Karl Hector & The Malcouns en Babylon, que resume hábilmente la experimentación de Krautrock con funk, afrobeat y jazz, es un oasis de posibilidades eternas de sonidos universales. El guitarrista y productor JJ Whitefield, junto con el baterista Zdenko Curulija, fundó Karl Hector & The Malcouns, lleno de sorpresas, en 2007, después de Poets Of Rhythm y Whitefield Brothers. Después de Sahara Swing, su segundo álbum, Unstraight Ahead, amplía aún más el marco, combinando melodías de África occidental de Ghana y Malí con melodías de jazz de África Oriental. Este álbum, en cierto sentido, era un respeto por las leyendas de Krautrock de la década de 1970. 

El día 19 será la artista vocal, compositora, y productora de Beirut, Jehan Barbur, la que toque como parte del festival en Caddebostan Culture Center. Después de pasar su infancia y adolescencia en Iskenderun, continuó su educación en el Departamento de Lengua y Literatura Estadounidense de la Universidad de Bilkent en Ankara. Después de graduarse, se mudó a Estambul para enfocarse en su carrera musical. Hasta la fecha, ha lanzado cinco álbumes autoproducidos y exitosos y ha ganado un público leal y en constante crecimiento. Como narradora, trata de mantener la tradición bardo femenina contemporánea, sus álbumes consisten principalmente en sus propias palabras y composiciones, junto con otras colaboraciones con otros artistas. Esta es la noche única del Akbank Jazz Festival. Con estas dos voces fascinantes cantando juntas, este concierto promete ser una fiesta musical que no debe perderse.

Jehan Barbur

El día 21 como parte del festival tocará Avishai Cohen, el trompetista de tonos puros y uno de los músicos de jazz más hablados en la escena contemporánea. Su búsqueda de significado en la música y la energía que pone le ha traído muchos premios internacionales y reconocimiento mundial. En 2016, el maestro trompetista fue nombrado "Mejor Artista Extranjero" por Jazz Magazine. Hoy, junto con su cuarteto, el trompetista continúa su trabajo con Triveni, un trío con Omer Avital y Nasheet Waits que ha dirigido durante más de una década. Un año después de su galardonado álbum Into The Silence, la presentación de su nuevo álbum Cross My Palm traerá su energía loable a la etapa de Akbank Jazz Festival. También el día 21 pero en Cemal Reşit Rey Concert Hall tocará El trío Bad Plus .

Y esta música tiene una calidad de vida gracias a las profundas relaciones entre los miembros de la banda. Never Stop II, lanzado este año, se convierte en la decimotercera grabación de estudio de The Bad Plus, y el primer álbum con el pianista Orrin Evans junto a los miembros fundadores Reid Anderson y Dave King. Es un renacimiento, enriquece la trayectoria de esta banda de 18 años y afirma su compromiso de larga data con la música improvisada de grupos creativos, que es una combinación de jazz vanguardista moderno con influencias del rock y el pop. Asegúrese de hacer espacio en su agenda para esta espectacular presentación que no debe perderse, donde el bajo, la batería y el piano unirán sus fuerzas.

Esta semana el día 19 y hasta el 4 de noviembre estará en el teatro de Zorlu PSM la obra Ghost. Uno de los thrillers de fantasía romántica más legendarios de Hollywood, ahora es un clásico musical. 

La película de Jerry Zucker Ghost se basa en una retorcida historia de amor que presenta a una pareja neoyorquina, Sam y Molly. Regresando a su apartamento una noche, un encuentro trágico termina con Sam asesinado y a su querida novia Molly sola, desesperada y completamente perdida. Pero con la ayuda de una psíquica falsa, Sam, atrapado entre este mundo y el siguiente, trata de comunicarse con Molly con la esperanza de salvarla del grave peligro Ghost the Musical se estrenó en la Casa de la Ópera de Manchester en 2011, dirigida por el ganador del Premio Tony Matthew Warchus, y presentando a Richard Fleeshman y Caissie Levy en los papeles principales. En el mismo año, el musical se estrenó en el West End, en el Piccadilly Theatre. Con sus tremendos efectos visuales, el programa fue elogiado por la crítica. 

En 2016, el musical fue re-imaginado en una nueva producción producida por Bill Kenwright y dirigida por Bob Tomson. El espectáculo recorrió el Reino Unido y en 2018 se embarcó en una gran gira internacional.

La película 'Ghost' ha demostrado ser uno de los mayores éxitos de todos los tiempos del cine. Protagonizada por Patrick Swayze, Demi Moore y Whoopi Goldberg, fue la película más taquillera de 1990 y ganó un Oscar para el guionista Bruce Joel Rubin, que adaptó su guión para este musical. La película y el largometraje presentan la Unchained Melody de The Righteous Brothers junto con muchas canciones más increíbles co-escritas por Dave Stewart de Eurythmics.

El día 20 finaliza la exposición Proximity en la sala Mixer. Mixer reúne a tres fotógrafos que se centran en la naturaleza y la mente y cómo los dos trabajan en colaboración. Cuando recorremos las obras de los artistas en esta exposición; Emre Baykal observa diferentes grupos de seres vivos y busca un punto común y un razonamiento en su comportamiento, y cada cuadro progresa como una cadena de anillos, vinculándose al cuadro anterior y al siguiente. Esra Özgüroglu interroga los efectos de las imágenes fotografiadas en diferentes momentos de la vida cotidiana, se replica entre sí, se completa mutuamente en silencio a través de la imaginación. Nazlı Erdemirel se centra en la progresión de los cuadros al congelar un video y capturar los momentos estáticos. Con esto, el artista pretende seguir un camino en el que la mente completa la historia con la experiencia pasada, puede agregar cosas que aún no han sucedido y deja al espectador la oportunidad de soñar.

 

 

 



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